LA PETITE LILI

Regia: Claude Miller
Cast: Ludivine Sagnier, Robinson Stevenin, Nicole Garcia, Jean-Pierre Marielle, Bernard Giraudeau, Julie Depardieu
Sceneggiatura: Claude Miller e Julien Boivent
Fotografia: Gérard de Battista
Montaggio: Véronique Lange
Costumi: Christel Birot, Jacqueline Bouchard
Origine: Francia, 2003
Durata: 104'


Una villa sul mare ed il microcosmo umano che la abita. Atmosfera cechoviana alla Zio Vanja (più che al Gabbiano a cui il film si ispira) ma anche bertolucciana alla Io ballo da sola. Tutti i clichés vengono rispettati: c'è la ragazzina acerba e pruriginosa, il regista maturo ma piacente, l'attrice sfiorita e gelosa, il giovane ribelle e puro, la bruttina innamorata ma non ricambiata, il dottore salutista ma fedifrago, il padrone di casa simpatico e sornione. Tutti vivono male, tutti mentono (a se stessi e agli altri), tutti implodono i sentimenti, tutti nascondono la realtà, tutti soffrono, tutti amano (chi un uomo, chi un'idea, chi un sogno). Ma un idillio fondato sull'apparenza è destinato a cadere come un castello di carte.
Tratteggiando con cura certosina i caratteri dei suoi personaggi e delle loro frustrazioni, Miller usa machiavellicamente il pretesto della storia corale per delineare lucidamente e spietatamente il percorso emotivo-emozionale che si cela dietro la realizzazione di un film. Lacerazione, (auto)distruzione, sofferenza, tradimento, (dis)illusione, compromesso. Tutto diventa funzionale al film. I sentimenti non hanno più un valore fine a stesso ma solo in virtù del meccanismo scatenante del film. Sì, è un "omaggio" al cinema ma più che agli spettatori è rivolto agli addetti ai lavori (registi, attori, sceneggiatori). La vita viene riproposta tale e quale sul grande schermo. Il passato che ci ha fatto soffrire viene esorcizzato con la macchina da presa. Ed ecco che la vera finzione prende il sopravvento lasciandoci liberi dallo straziante peso dei ricordi. Ogni personaggio che vive nella realtà rivive nella finzione. Uguale e diverso. Uguale perché il ruolo che interpreta è se stesso, diverso perché per interpretarlo ha dovuto "strizzarsi" il cuore come un'arancia. E fuori dal set tutto torna normale, la magia si spegne e si accende la realtà.

Marco Catola